Вернисажи недели

Проект «Педагогическая поэма» завершается финальной экспозицией в музее — «Архив будущего музея истории». Она создается участниками «Поэмы» на основании образовательной программы и самостоятельной исследовательской работы в архиве. Процесс подготовки финальной экспозиции обнажил всю парадоксальность функции музейной институции исторического толка и ее современные противоречия
. Выставка, первоначально спроектированная внутри постоянной музейной экспозиции как приглашение к институциональному диалогу, вынуждено переместилась в автономное пространство и трансформировалась в форму проектных предложений по модификации экспозиции музея «Пресня». 
Над проектом работали: Алена Арташева, Катерина Белоглазова, Глеб Напреенко, Константин Новиков, Александра Новоженова, Александр Повзнер, Елизавета Славина-Мирская, Павел Булгаков, Яков Кириллов, Егор Кошелев, Валерия Доброхотова, Ирина Мельникова, театр «Парафраз», Екатерина Чучалина, Ася Клещева, Изабель Магкоева, Илья Безруков.

Адрес: Большой Предтеченский переулок д. 4  



 Китай меняется, и китайская художественная традиция меняется. Эти изменения интересны, но не столь однозначны, как может показаться на первый взгляд. Молодые художники начали высказывать собственные суждения, создавать свои собственные системы ценностей.  Одни для создания современных произведений обращались к старым материалам и методам, другие следовали популярным трендам и использовали новые техники. Традиционное китайское искусство развивалось пять тысячелетий.  Современному искусству Китая только 30 лет. Этого времени было достаточно, чтобы заложить основы. И задать себе вопрос: «А что дальше?»
В том, что делают молодые китайские художники, еще много творческих исканий и эксперимента. Их наполненные энергией работы помогают понять, в каком направлении будет двигаться процесс смены поколений. Эти работы, пожалуй, являются предвестниками свежих тенденций в искусстве. По этой причине выставка и называется «Новые направления». Это лишь зачатки нового пути: современное искусство Китая продолжает развиваться, и пока сложно сказать, каким оно будет в будущем. Но тем оно и интересно.

Адрес: ул. Петровка д.25



Среда
19:00
Галерея Лес
Слава Зайцев «Глянцевый мир»

Слава Зайцев – молодой художник из Казани – представляет яркий проект «Глянцевый мир». Выставленные в рамках проекта работы полностью выполнены из мелких кусочков глянцевых журналов.
Как объясняет сам Слава Зайцев, основная идея его творчества пришла к нему случайно, когда он просто что-то рисовал и в какой-то момент обратил внимание на оказавшийся рядом журнал. Художника озарило, что страницы журнала можно использовать как краски: задавать ими колорит будущего произведения. Он начал экспериментировать в уникальной технике коллажа из журнальных вырезок.

Адрес: ул. Вавилова 65а.

Четверг
Галерея Глаз 19:00.
Дмитрий Бальтерманц Цвет

Вслед за представленной музеем «Московский Дом фотографии» 
ретроспективной выставкой Дмитрия Бальтерманца
галерея «Глаз» решила показать свой взгляд на творчество великого советского фотографа.
На выставке будут представлены только цветные отпечатки, сделанные самим фотографом. 

Ручные цветные отпечатки 1950х-1970гг сейчас встречаются довольно редко. Бальтерманц, который любил работать в цвете, сам почти не печатал цветных фотографий. Может быть, из-за более сложных процессов печати, а может, из-за того, что цветная фотография тогда не воспринималась всерьёз, не могла конкурировать с чёрно-белой фотографией. Сейчас же, наоборот, ранние цветные отпечатки завораживают, как воспоминания из далёкого прошлого. Они кажутся выцветшими, отмеченными временем. 

Адрес: Малая Ордынка 23

 

19:00

Галерея Культпроект 

В московской галерее "Культпроект" стартовал сезон петербургского искусства: сентябрь 2012 июнь 2013 . Тематические, ретроспективные и актуальные проекты в целом отразят современную ситуацию на арт-сцене Петербурга. 
Новая генерация активно заявивших о себе петербургских видео-художников - примерно одного возраста, почти все выпускники института «Про –Арте», бодрые и разнонаправленные - презентуют новое п
околение «художников-одиночек», объединенных тотальной разобщенностью и характерным параллаксным видением индивидуалистов. Вероника Рудьева –Рязанцева, Антон Хлабов, Максим Свищев, Юлия
Застава, Татьяна Ахметгалиева

Адрес: 2-й Обыденский переулок, 12-а

 
Суббота
19:00
МВЦ «Рабочий и колхозница»,
 Венера советская.

Выставочный проект "Венера советская" переносит античную богиню красоты и любви из древней мифологии в советский период нашей истории.
Женщина в советском искусстве занимала особое место. В то время, когда от художников требовались идейно выдержанные сюжеты, а натюрморт с цветочками считался буржуазным предрассудком, образ советской женщины нередко заполнял нишу "лирического искусства". Разумеется, комсомольская богиня обладала скуластым рабоче-крестьянским лицом, спортивным торсом, а порой и мощными бицепсами. Художники, строго следовавшие требованиям официальной идеологии, создавали своих "венер" в рамках темы труда и спорта. Их менее ангажированные современники могли себе позволить изобразить женщину в гамаке или обнажённую натурщицу.
Выставка "Венера Советская" проходит в рамках программы "Русский музей на площадках "МВО "Манеж". В экспозицию вошло более 120 произведений живописи, графики и скульптуры, а также плакаты и фотографии.

Адрес: пр. Мира, 123 Б