Вернисажи недели

Каллима – автор фундаментальных фресковых композиций, стилистически
представляющих синтез граффити с традиционной советской живописью. Чеченская
история, мифологические образы и спортивные состязания сплетаются в его
графических полотнах, которые по силе воздействия сравнивают с графикой
Франциско Гойи.
«Теорема дождя» - тотальная живописная инсталляция, написанная
флуоресцентными красками и представляющая собой шумящий стадион, в центре
которого оказывается зритель.
Название работы, «Теорема дождя», отсылает к теории хаоса, к невозможности
предугадывать ни природные явления, ни исход спортивных мероприятий. Финал
воображаемого матча Каллимы непредсказуем и зависит от каждого, кто окажется в
центре поля.


Pop/off/art 19:00
«Зигги» Вика Бегальская

Новый проект Виктории Бегальской о "золотом мальчике Зигги", как нежно
называла Амалия Натансон своего маленького сына Зигмунда Фрейда, - это не
только погружение на глубины посознания, но обращение к интроспекции. Палитра
художницы все также кричаще – эмоциональна, но здесь уже нет места провокации.
Возникает вдумчивый и нежный диалог с самим собой о радостном и печальном,
о реальном и вымышленном, об утратах и сожалениях, а также о воспоминаниях,
вытесненных когда-то в бессознательное художника и неожиданно оттуда
всплывших.

Галерея XL 20:00 
“Этот цех борется за звание образцового”
группировка ЗИП

Группировка ЗИП представляет выставку краснодарского объединения Цех:
тотальная инсталляция, документация акций, низовая самоорганизация in process.

Делегация Цеха на выставке: Виктор Линский, Евгений Римкевич, Юлия Капустян,
Василий Субботин, Степан Субботин, Кирилл Костенко.
Галерея FOTOLOFT 19 00 «Дорога к храму?...» Алексей Кириллов
Помимо художественного эстетического интереса, работы Алексея Кириллова
имеют высокую документальную ценность, так как изображенные объекты
находятся в стадии разрушения и могут со временем исчезнуть. Только фотография
будет свидетельствовать об их существовании.

Ставка фотографа на реалистичность изображения, без включения дополнительных
эмоциональных усилителей цветом, акцентом резкости на определенных точках –
не случайна. Автор, как бы перемещает смотрителя в выбранную точку и оставляет
наедине с объектом: «Когда едешь по России, то практически в любой момент
времени, где-то на горизонте будет виден Храм. Сразу возникают вопросы: Как было
построено столько гигантских, даже по современным меркам, сооружений? Как мы
ухитрились всего за 80 лет разрушить то, что строили в течение 400 лет? Где те,
кто мог бы это восстановить? На месте многих поселений стоят полуразрушенные
Храмы или только памятные кресты на месте исчезнувших деревень и сёл…»
Галерея Культурный Альянс 19 00 «Современное искусство Казахстана»
Экспозиция выставки – попытка преодолеть расхожее мнение о
детерминированности казахского искусства номадизмом, культурой кочевников.
Выставка показывает более сложное устройство «казахского культурного
кода», который формируется под воздействием разнонаправленных векторов.
Традиционно напряженные отношения человека и природы, тела и огромных по
масштабу степных пространств, осложняются непростыми и часто травматическими
отношениями с «европейской цивилизацией». Настоящая «казахская
идентичность» складывается не только из традиционного быта казахов или
образов идолов дикого поля, которые причудливо переплетаются с приметами
постиндустриального общества, но и из различных артефактов советского и
постсоветского «колониализма», двуязычности государственных органов и средств
массовой коммуникации Казахстана, стремительной исламизации Средней Азии и
связанной с ней угрозы гражданской войны, двойственности положения женщины в
семье и общественной жизни страны.


Галерея «11.12» 19:00
«Здесь никого нет» студия 30.

Произошедшие изменения предвиделись мыслителями прошлого, ХХ века, но с
приходом XXI, они реализовались столь стремительно и уже оказали такое сильное
влияние на способ мышления и восприятие современного человека, что еще,
видимо, очень долго наше общее пространство будет возмущаться кризисами
разного рода, и, прежде всего, кризисами философскими и идеологическими.
Единственный способ их разрешить – это осмыслить происходящее.

Этим осмыслением и занимается СТУДИЯ 30 в серии недавних проектов,
объединенных общим названием «Смена измерений», каждый раз фиксируя образы
и знаки времени, проступающие сквозь разночастотный шум.

Этому посвящен и новый проект СТУДИИ 30 – «Здесь никого нет».

Жанр плакатного искусства активно начал развиваться после революции. Дени
работал преимущественно в жанре сатирического плаката. Для работ Дени
характерны политическая острота, сатирически-жанровое решение темы, чёткий
контурный рисунок с заливкой пятнами локального цвета. «Плакат должен быть
ясен и прост — таков плаката пост. Плакат есть стрела — молния к сознанию
зрителя, будь зрителю вроде молниеносного учителя. Взглянул зритель — мыслью
объят, вот это и есть плакат!» — так пишет Дени в своем произведении «Мои
мыслишки из записной книжки». Композиции художника всегда обладают яркостью
и завершенностью. «Чрезвычайно острый тематически, общедоступный по
концентрированной простоте, лаконичный по форме, Дени — настоящий газетчик.
Это художник, который умеет распрямиться, как пружина, отвечая на тему дня»,—
писал о нем Дмитрий Моор.

Цех Красного 19:00 
«Вид на жительство» Егор Заика, Максим Шер

Проект «Вид на жительство», объединивший двух известных современных
российских фотографов Егора Заику и Максима Шера, включает в себя 120
фотографий, видео и инсталляцию. Его название отражает настроение
экзистенциальных изысканий самостоятельных и непохожих авторов, передающих
в своей фотографии дух времени — чувство потерянности, попытки обрести
свое Я и подлинную родину в пространстве современного мира. Задача выставки
— показать этический поиск современного художника, который выбирает
путь внутренней эмиграции, не желая давать прямых социально-политических
оценок окружающему миру. В результате ему остается некая «транзитная» зона,
пространство смысловой и эстетической полупустоты, где культурные знаки и коды
сиюминутного настоящего выступают единственной возможностью обозначить
границы собственной идентичности.

Среда

Открытая галерея 19:00 
«Тираж ограничен»

Среди 11 участников представители разного поколения - от Э.Булатова и
Монастырского до Кузькина и Дианы Мачулиной. Одни работы вы хорошо знаете,
другие никогда не видели, некоторые увидите в новой «оправе».
На выставке можно обнаружить уникальные техники тиражирования (у Ю.Альберта
и Д.Мачулиной) и способа ограничения тиража (у Кузькина, тираж которого
напрямую зависел от количества крови, закаченной в шприц из вены), или
поставленный с ног на голову принцип соотношения подлинника и иллюстрации
(у Игоря Макаревича), а также «неканонические» варианты известной галереи
персонажей Владика Монро и другие странности.
Как можно догадаться, выставка посвящена воспроизведению, умножению
и вариативности авторского высказывания, узаконивших повторяемость
неповторимого.
ЦВЗ «Манеж» 19 00 «Издатель Воллар и его художники»
Выставка посвящена издательской деятельности
крупнейшего маршана ХХ века, Амбруаза Воллара. Этим проектом откроется новая
выставочная площадка «Книга художника / Livre d’artiste» в ЦВЗ «Манеж».


«Мне показалось интересным создать произведения от лица придуманных
художников, которые в свою очередь представляют сны выбранных ими
персонажей. Так возникли двенадцать инкогнито и предложенные ими
инсталляции «Сны героев».
Конечно это всё мои собственные произведения, поэтому, представляя фото
художника, (как это принято в каталогах), я решил в качестве игрового момента
представить разные части собственного тела из которых пытливый зритель смог бы
без труда как из пазлов составить единый образ художника.» Евгений Семенов

Галерея «Триумф» 19:00 
«Конец Света» Леонид Ротарь.

Выставка «Конец света» этапная для Леонида Ротаря. В ней соединены работы
из его больших серий за последний десяток лет. Это, однако, не ретроспектива,
поскольку большинство работ созданы заново. Пятидесятилетний Ротарь еще
слишком молод для настоящей ретроспективы, но как состоявшийся художник,
смело игнорирующий конъюнктуру нулевых годов, может позволить себе
обобщающий взгляд на собственный опыт. И новая выставка выявляет общий
знаменатель его прошлых проектов с нарочито незавершенными названиями:
выжимка из серий «Земля и небо», «До завтра», «Не молчи», «Звездопад»
складывается в эсхатологическую галерею магического реализма, архетипическую
картину мира на грани исчезновения.


 Пятница

ЦВЗ «Манеж» 17:00 

Выставка «Издатель Воллар и его художники» посвящена издательской деятельности крупнейшего маршана ХХ века, Амбруаза Воллара. Этим проектом откроется новая
выставочная площадка «Книга художника / Livre d’artiste» в ЦВЗ «Манеж».
Также в приложении вы найдете выставочный план МВО "Манеж".



Выставка уникальных черно-белых фотографий из архивов авиакомпании Air France, посвященная истории авиакомпании и её известным пассажирам. Коллекция включает в себя более ста архивных фотографий артистов, музыкантов, политиков и других знаменитостей 1930-1970х годов, а также кадры, рассказывающие историю авиакомпании и всей пассажирской авиации через сцены из жизни, подмеченные и запёчатлённые объективом фотографа.
Среди портретов «галереи звезд» - французские и мировые знаменитости: Бриджит Бардо, Фрэнк Синатра, Марлен Дитрих, Альфред Хичкок, Федерико Феллини, Ив Сен-Лоран, Шон Коннери, Галина Уланова, Шарль Азнавур, Серж Генсбур и Джейн Биркин и многие другие.