Биеннале Молодого искусства стартует в июле 2016 года в новом пространстве на Трехгорной мануфактуре. Куратор будущей выставки Надим Самман и команда проекта уже начали прием заявок от художников до 35 на сайте: http://youngart.ru/
А пока Надим рассказывает нам о своих надеждах, доверии к Минкульту и о том, что после Марокканской биеннале – ему уже все нипочём.
Не страшно было соглашаться курировать Молодежную биеннале после всех финансовых эксцессов с 6 Московской?
Вовсе нет. В Россию я приезжаю последние десять лет, был здесь восемь раз. Я делал проект в Солянке в рамках Московской биеннале. Недавно курировал выставку Александра Пономарева. Поэтому я примерно понимаю, как у вас тут все устроено. И мне страшно нравятся российские художники, да и московский контекст в целом. Более того, я этим занимаюсь с самого начала своей работы в сфере искусства. Моя диссертация была о российских художниках, эмигрировавших в Америку, о Комаре и Меламиде, о Кабакове, конечно.
Все это здорово, конечно. Но что вы будете делать, если бюджета вдруг не станет. Импровизировать?
Ну, во-первых, мне кажется, на пресс-конференции представитель Министерства культуры совершенно определенно пообещал финансовую поддержку. И у нас есть отдельная команда, которая будет заниматься поиском дополнительного финансирования. Я вполне уверен, что эти люди сделают лучшее, на что способны. К тому же, я делал международные выставки и раньше, и в очень разных обстоятельствах. В 2012 я курировал Марокканскую биеннале. По сравнению с этим все остальное ерунда, да и ваша среда намного более продвинутая.
В своих кураторских проектах я обычно имею дела с масштабными инсталляциями, энвайроментами. Поэтому при всем уважении к завершившемуся проекту Московской биеннале, я предпочитаю выставки не только интеллектуальные, что, конечно, важно, но и эффектные. Всегда нужно что-то способное поразить зрителя. Что-то подобное я планирую осуществить и здесь.
На самом деле Московскую биеннале я даже не видел, не смог приехать, но понимаю, что именно пытались сделать кураторы. На мой взгляд, выставка – это не иллюстрация какой-то умозрительной концепции, это свой язык, это медиа, которое не может быть замено другим медиа.
На вашем сайте видно, что выставки вы предпочитаете делать в каких-нибудь экзотических странах, в Индии, в Китае. Россия вам нравится тоже вследствие своей экзотичности?
Нет, конечно, у меня много кураторских интересов. Постсоветский контекст – один из них. Еще один – художественное осмысление новых технологий, я не имею в виду только лишь медиаарт, но любые работы, которые анализируют процесс воздействия технологий на нашу жизнь. Третий интерес, вы правы, связан с осмыслением культуры как острова. Все это началось в искусстве модернизма. Гоген уехал на Таити, чтобы сбежать от современности и найти что-то первозданное. И что же он увидел? Он лишь обнаружил, что экзотическая вроде бы территория обладает прочными связями с западным миром, а жители ее носят европейское платье. В итоге он был вынужден сбежать еще дальше – на Маркизские острова, чтобы найти свой нетронутый рай. Я сделал выставку «Возможность острова» о том, как современные художники используют остров как символ в своих нынешних концепциях. Однако остров – это не образ уединения, отстранения, а, наоборот, взаимодействия, на любом из них располагаются филиалы международных банков. То есть неважно, как далеко ты уедешь, часть своего мира ты заберешь с собой. Даже если ты сознательно бежишь на окраину цивилизованного мира, тебе придется ответить на вопрос Робинзона Крузо: что ты хочешь взять с собой, а что оставить позади. В итоге, оказывается, что никаких окраин нет вовсе, везде интернет, банкоматы, провода, ты бежишь-бежишь, а там по сути все то же самое, что и здесь. Даже в Антарктиде, ставшей территорией научной колонизации. Поэтому, я не верю, что бы когда-нибудь сможем эмигрировать с Земли.
Все, что вы рассказываете, предмет социальных наук, и на выставке вы ведь тоже хотите сделать на них упор?
Да, мне очень интересны социальные и медицинские исследования, технологии, но не ради них самих. Выставка – это не магазин бытовых приборов. Гораздо важнее, как все эти новые знания меняют мир. Поэтому я постараюсь соблюсти баланс различных художественных языков, различных медиа и практик. Но это уже дело художников – рассказать мне, о чем будет выставка.
Вопросы:
Алина Стрельцова
