Основан в 1933-м году и был первым в СССР периодическим изданием по изобразительному искусству и за годы своего существования приобрел большой авторитет, как у отечественных, так и у зарубежных специалистов и любителей искусства.
Хаим Сутин. Ретроспектива.
Где: Государственный
музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина
Когда: 24 октября 2017 – 21 января 2018 года
Зачем идти: смотреть на зашкаливающую экспрессивность живописной манеры ярчайшего художника своего времени.
В мире не так много живописцев, которым при жизни было бы посвящено около 30 выставок, а после смерти ежегодно в разных странах открывалась хотя бы одна монографическая экспозиция. Хаим Сутин – как раз такой мастер, с каждым годом он привлекает все большее внимание исследователей, музейных деятелей и коллекционеров. Ярчайший представитель Парижской школы, французский художник русского происхождения – это мастер, объединивший в своем творчестве старую европейскую живопись с новым течением в искусстве и невольно ставший одним из тех, кто связал европейскую и американскую школы живописи.
Невероятная экспрессивность живописи Сутина и драматизм его цветовой палитры вдохновляли художников последующих поколений американской и британской школ. Фрэнсис Бэкон, Франк Ауэрбах, Джексон Поллок, Марк Ротко учились у Сутина живописной технике и его неповторимой манере накладывать краску на холст, слой за слоем набирать цвета, аккумулировать их, собирать в единый ансамбль и создавать из нагромождения многочисленных пластов цвета чувственную и гиперэмоциональную живопись.
Выставка «Хаим Сутин. Ретроспектива» – первая в России, максимально полно представляющая творчество художника, а также яркий пример фундаментального российско-французского межмузейного сотрудничества последних лет. ГМИИ им. А.С. Пушкина и Музей Орсэ связаны многолетними дружескими отношениями, несмотря на это, для московского и парижского музеев выставка Сутина – первый масштабный совместный проект и первая общая работа кураторов двух институций. В экспозиции представлено более 60 произведений: картины самого Сутина, работы старых мастеров, оказавших на него влияние, а также произведения современных художников, вдохновленных его полотнами.
Когда: 24 октября 2017 – 21 января 2018 года
Зачем идти: смотреть на зашкаливающую экспрессивность живописной манеры ярчайшего художника своего времени.
В мире не так много живописцев, которым при жизни было бы посвящено около 30 выставок, а после смерти ежегодно в разных странах открывалась хотя бы одна монографическая экспозиция. Хаим Сутин – как раз такой мастер, с каждым годом он привлекает все большее внимание исследователей, музейных деятелей и коллекционеров. Ярчайший представитель Парижской школы, французский художник русского происхождения – это мастер, объединивший в своем творчестве старую европейскую живопись с новым течением в искусстве и невольно ставший одним из тех, кто связал европейскую и американскую школы живописи.
Невероятная экспрессивность живописи Сутина и драматизм его цветовой палитры вдохновляли художников последующих поколений американской и британской школ. Фрэнсис Бэкон, Франк Ауэрбах, Джексон Поллок, Марк Ротко учились у Сутина живописной технике и его неповторимой манере накладывать краску на холст, слой за слоем набирать цвета, аккумулировать их, собирать в единый ансамбль и создавать из нагромождения многочисленных пластов цвета чувственную и гиперэмоциональную живопись.
Выставка «Хаим Сутин. Ретроспектива» – первая в России, максимально полно представляющая творчество художника, а также яркий пример фундаментального российско-французского межмузейного сотрудничества последних лет. ГМИИ им. А.С. Пушкина и Музей Орсэ связаны многолетними дружескими отношениями, несмотря на это, для московского и парижского музеев выставка Сутина – первый масштабный совместный проект и первая общая работа кураторов двух институций. В экспозиции представлено более 60 произведений: картины самого Сутина, работы старых мастеров, оказавших на него влияние, а также произведения современных художников, вдохновленных его полотнами.
23 Октября 2017 -
20 Января 2018
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина
новый номер
Журнала
тема номера
Про природу
Тема природы оказалась вдруг одной из важнейших во всём мире. Резкий всплеск интереса художника к окружающей среде постулируется и в статьях газеты The New York Times, и в основном проекте Венецианской биеннале, и в программе Триеннале садов в датском Орхусе. Вероятно, дело здесь не только в том, что художники вдруг осознали, что мы находимся на краю экологической катастрофы, но и во внутренних процессах самого искусства.