Основан в 1933-м году и был первым в СССР периодическим изданием по изобразительному искусству и за годы своего существования приобрел большой авторитет, как у отечественных, так и у зарубежных специалистов и любителей искусства.
Об интеллектуальных ярмарках искусства. Саша Стоун.
В последнее время все большее развитие получают ярмарки современного искусства – своего рода интеллектуально-художественные «базары» в лучшем понимании этого слова, где одновременно происходит все на свете – выставки, лекции, мастер-классы, презентации…. Мы попросили организатора одной из таких выставок в Европе – Сашу Стоун – на примере UNSEEN («Ярмарки невиданной фотографии») в Амстердаме рассказать, чем подобные мероприятия отличаются от остальных.
· Если говорить конкретно про UNSEEN – это ярмарка, в центре которой - новая современная фотография преимущественно молодых, неизвестных или недавно проявившихся талантов. В фокусе нашего внимания – новые произведения. Мы просим экспонентов привозить на ярмарку только молодых художников с их самыми последними произведениями. Так что у нас вы увидите только самые свежие работы, нигде ранее не выставлявшиеся.
· Для подобного рода мероприятий – вроде ярмарок или фестивалей - уже сложился собственный формат. Как правило, они проводятся в старых фабричных зданиях, куда пускают всех желающих абсолютно бесплатно. Там на протяжении довольно короткого срока, скажем, трех-пяти дней проводится максимум всего – лекций, презентаций книг, показов фильмов, экспонирования произведений искусства, мастер-классов, выступлений, перформансов… Мы в этом плане не выходим за рамки формата.
· Подобные ярмарки и фестивали создаются для той части общественности, которой может показаться, что ярмарки искусства – не для них, а для крупных коллекционеров с деньгами. Наша ярмарка увлекает публику и показывает, что начинать, например, коллекционировать искусство можно в молодом возрасте, когда денег у вас еще не так много. Зачастую цены указаны сразу рядом с работами, да и общая атмосфера работает таким образом, что вы начинаете совершенно по-другому смотреть на искусство – как на что-то доступное, чем можно обладать.
· Ярмарка – идеальное место, где можно увидеть самые разнообразные вещи, это место, где собираются все. В таких мероприятиях участвуют галереи и художники со всего мира. В нашем случае речь идет о современной фотографии, поэтому здесь можно узнать последние события, получить представление о том, как складывается ситуация в фотографии на данный момент.
· Разумеется, ярмарка искусств – это бизнес. Но и бизнес может быть разным. Не сочтите за громкие слова, но мы сосредоточены на личном аспекте: мы хотим, чтобы в дружеской атмосфере все друг с другом перезнакомились – художники, начинающие коллекционеры, любители искусства.
· Не важно, собираетесь вы становиться коллекционером или нет: уметь составлять собственное мнение, вырабатывать вкус и образовывать себя нужно в любом случае. Так что старайтесь как можно больше посещать разные галереи, ярмарки и выставки, жадно смотрите на все и не стесняйтесь задавать вопросы – владельцы галерей. Художники и кураторы всегда рады поделиться информацией.
В последнее время все большее развитие получают ярмарки современного искусства – своего рода интеллектуально-художественные «базары» в лучшем понимании этого слова, где одновременно происходит все на свете – выставки, лекции, мастер-классы, презентации…. Мы попросили организатора одной из таких выставок в Европе – Сашу Стоун – на примере UNSEEN («Ярмарки невиданной фотографии») в Амстердаме рассказать, чем подобные мероприятия отличаются от остальных.
· Если говорить конкретно про UNSEEN – это ярмарка, в центре которой - новая современная фотография преимущественно молодых, неизвестных или недавно проявившихся талантов. В фокусе нашего внимания – новые произведения. Мы просим экспонентов привозить на ярмарку только молодых художников с их самыми последними произведениями. Так что у нас вы увидите только самые свежие работы, нигде ранее не выставлявшиеся.
· Для подобного рода мероприятий – вроде ярмарок или фестивалей - уже сложился собственный формат. Как правило, они проводятся в старых фабричных зданиях, куда пускают всех желающих абсолютно бесплатно. Там на протяжении довольно короткого срока, скажем, трех-пяти дней проводится максимум всего – лекций, презентаций книг, показов фильмов, экспонирования произведений искусства, мастер-классов, выступлений, перформансов… Мы в этом плане не выходим за рамки формата.
· Подобные ярмарки и фестивали создаются для той части общественности, которой может показаться, что ярмарки искусства – не для них, а для крупных коллекционеров с деньгами. Наша ярмарка увлекает публику и показывает, что начинать, например, коллекционировать искусство можно в молодом возрасте, когда денег у вас еще не так много. Зачастую цены указаны сразу рядом с работами, да и общая атмосфера работает таким образом, что вы начинаете совершенно по-другому смотреть на искусство – как на что-то доступное, чем можно обладать.
· Ярмарка – идеальное место, где можно увидеть самые разнообразные вещи, это место, где собираются все. В таких мероприятиях участвуют галереи и художники со всего мира. В нашем случае речь идет о современной фотографии, поэтому здесь можно узнать последние события, получить представление о том, как складывается ситуация в фотографии на данный момент.
· Разумеется, ярмарка искусств – это бизнес. Но и бизнес может быть разным. Не сочтите за громкие слова, но мы сосредоточены на личном аспекте: мы хотим, чтобы в дружеской атмосфере все друг с другом перезнакомились – художники, начинающие коллекционеры, любители искусства.
· Не важно, собираетесь вы становиться коллекционером или нет: уметь составлять собственное мнение, вырабатывать вкус и образовывать себя нужно в любом случае. Так что старайтесь как можно больше посещать разные галереи, ярмарки и выставки, жадно смотрите на все и не стесняйтесь задавать вопросы – владельцы галерей. Художники и кураторы всегда рады поделиться информацией.
Беседовала Дарья Кравчук
13 Января 2016
новый номер
Журнала
тема номера
Про природу
Тема природы оказалась вдруг одной из важнейших во всём мире. Резкий всплеск интереса художника к окружающей среде постулируется и в статьях газеты The New York Times, и в основном проекте Венецианской биеннале, и в программе Триеннале садов в датском Орхусе. Вероятно, дело здесь не только в том, что художники вдруг осознали, что мы находимся на краю экологической катастрофы, но и во внутренних процессах самого искусства.