Юные сказочники: основой проект 12-й Лионской биеннале современого искусства

  Людям нравится смотреть и слушать разные истории. Исландец Гунар Кваран, куратор основого проекта 12-й Лионской биеннале современого искусства, выбрал его девизом слова «Тем временем… Внезапно, и затем», чтобы показать наративные произведения 73 художников.
 
Известно, что с возрастом падает интерес к былям и небылицам. Поэтому проект сделан из произведений молодых авторов, ориентированных на юную аудиторию. Заодно биеннале рекрутирует интересантов соверменного искусства, понимая, что конкуренция с масс-кульутрой беспощадна. Упустив новые поколения сейчас, потом их не заманишь на выставки.

Последние десять лет главной площадкой биеннале стал  Сакриер - здание бывшей сахарной фабики, позднее склада, расположеное в районе Конфлюанс, среди джентрифицируемых портовых кварталов при слиянии Роны и Соны.

Кваран нарушает традицию, делая равнозначными все пять биеннальских площадок. Историй у него много, можно начинать с любой. Большая История преобладает в Сакриере, частные истории - в лионском Музее современного искусства.

В духе молодежной выставки и в Сакриере все начинается инсталляцией с мультяшными персонажами. Wild E. Coyote, Roger Rabbit вместе с Kool-Aid Man (кувшин для приготовления фруктового напитка из порошка) и художником Дэном Коленом совершили воображаемое путешествие по пригороду Лиона – Гриньи и теперь отдыхают развалившись на полу. Кувшин обладает значительной ударной силой: прежде чем попасть на выставку, он вместе с остальными героями пробил эффектные резные отвестия в картонных стенах. Кстати, по настоянию художника эскизы к путешествию выставлялись только в мэрии Гриньи по специальной программе биеннале Veduta.

В 2007 году Колен участвовал в выставке «Америка сегодня» в Эрмитаже и тогда привлек внимание «плакатом» с надписью «Нет сексу! Нет войне! Нет мне!». Теперь другие времена и другие истории.

После размники Коленом с подростами можно говорить серьезнее. Например, показать инсталляцию Тавареса Стречена, посвященую Салли Райд. Она была первой американской женщиной астронавтом, позднее экспертом по безопасности полетов и популяризатором науки. Только после ее смерти стало известно про нетрадиционную сексуальную ориентацию Райд. Художник создал ей эффектный памятник – парящее тело из стеклянных трубок наполнено газом, который светится под током.

Еще серьезнее псевдомузей, созданный китайской группой MadeIn Company. На десятке стендов с помощью сотен фотографий доказывается, что все эмоции людей, от приветственного салюта и сжатия кулака в победном жесте до молив давным-давно придуманы и используются в буддийских практиках.

Чтобы юные зрители не отвлекались от искусства, другие произведения также наполнены массой предметов, фотографий, а то и просто мусором. Будь то инсталляция Эд Форниэлес, посвященная культу Бритни Спирс, (кстати, автор на 2 года моложе поп-дивы). Или работа  Карла Хенделя, которая начинается с газетных вырезок об убийстве 12 человек в 2012 году на премьере фильма о Бэтмене, а заканчивается ворохом самых рахных картинок, даже Горбачев попадается. Или инсталляция Габриэллы Фридрихсдоттир с эффектным видео на темы исландских саг и  натуральным песком, на котором лежат подсвеченные больничные «утки».

На этом фоне видеодокументация известной акции Йоко Оно «Отрежь кусок» (1964) выглядит иронической насмешкой над молодыми художниками. Ее же бегущая строка «Летняя мечта» в духе Дженни Хольцер с прямой трансляцией текста с персонального сайта смотрится приманкой публики на звезду. Мечта выставлена во дворе фонда Буллукяна.

Основной набор звезд сосредоточен в Музее современного искусства. Здесь - желтая «Надувная Венера» Джеффа Кунса. Конечно, фрагмент «Drawing Restraint 9» Мэттью Барни с отрезанием куска тела от мужественной Бьйорк. Домики Роберта Гобера уместные в зале Синди Шерман на 55-й Венецианской биеннале, в Лионе выглядят необязательными, хотя отражают личную историю художника.

Пожалуй, лучшая работа в музее – инсталляция Нобуяки Такекавы «Мы пираты неизведанной Истории». На огромной галере сидят 340 рабов. Но вместо того, чтобы работать веслами, они читают книжки. На корме – библиотека по философии, истории искусства, астрономии и т.д. «Галера движется в неизвестном направлении» - сухо замечает автор в комментарии. Эта работа перекликается с темой «паркура» как непредсказуемого путешествия, которую развивала Виктория  Нуртурн, куратор 11-й Лионской биеннале, а также с объектом «Корабль рабынь Барби» Тома Сакса, выставленном на нынешней биеннале в церкви Сен-Жюст.

Дотошный мастер склеивания и привинчивания Сакс соорудил шхуну с откидными бортами, где в трюмах штабелями уложены Барби. Когда-то рабов везли в Америку, теперь оттуда возят кукольных  рабынь, пытаясь навязать культурные стандарты остальному миру. Дополнительную иронию для русского глаза создают алые паруса шхуны.

Впрочем, объект Сакса можно расматривать и как феминистскую акцию.  К «Алым парусам» приложен список имен рабынь, там много персонажей из западного шоу-бизнеса. Сама Barbie занимает только 134-ю позицию, на 167-м месте – Pussy Riot.
 
Дмитрий Новик