Внимание! Вы находитесь на старой версии сайта. Новый сайт журнала Искусство доступен по ссылке: iskusstvo-info.ru
выставки

Дизайн 007: 50 лет стилю Джеймса Бонда



Центральное событие культурной Олимпиады в Лондоне 2012 года - выставка «Агент 007: 50 лет стилю Джеймса Бонда» - триумфально прокатившись по Канаде, Китаю и Австралии, добралась наконец до России. Проект лондонского арт-центра «Барбикан» и «EON Production Limited» - компании, владеющей правами на все, что так или иначе связано с Джеймсом Бондом (от фильмов до брелоков) – проводится в рамках Перекрестного года культуры Великобритании и России. Одним из факторов всемирного успеха экспозиции стал отличный подбор кураторской команды. Историк моды Бронвин Косгрейв (Bronwyn Cosgrave), оскароносный дизайнер костюмов Линди Хемминг (Lindy Hemming) вкупе с Абом Роджерсом (Ab Rogers), разработавшим дизайн проекта, перенесли главный атрибут спецагента – стиль – в экспозиционное пространство, воссоздав подлинную атмосферу фильмов бондианы в каждом разделе выставки. Казино из фильма «Голдфингер» с игральным столом и множеством вечерних костюмов, зал с инсталляцией знаменитого золотого тела Джилл Мастерсон, составленный из грубых деревянных ящиков коридор с оружием и техническими приспособлениями знаменитого Агента, - все это оформлено с той умелой киношной ловкостью, от которой сперва может перехватить дыхание, но которая, по существу, не предлагает вам ничего действительно ценного. Да, роскошные платья на деле выполнены из синтетики, а изощренные взрывчатки оказываются обыкновенной пластмассой, но как эффектно это подано! Во многом созданию необходимого настроения способствует свет: в полутьме большинства залов, которая мягко обволакивает посетителей, он точно, но ненавязчиво подсвечивает экспонаты. В результате совершенно исчезает ощущение «музейности» происходящего.



Разнообразие экспонатов на выставке намеренное, придуманное  специально для передачи сложного и многочувственного мира бондианы. Одежда и инсталляции, реквизит и бесчисленные рисунки, макеты и фотографии, афиши и бесконечные телевизоры, которые напоминают зрителям нужные фрагменты фильмов. Кстати, за телевизоры отдельное спасибо кураторам - это приятная забота о тех, кто не смотрел какие-то фильмы или забыл нужные эпизоды. Не придется стоять перед витриной, скажем, с футляром от контрабаса и вспоминать, что он тут делает, – соседний экран тут же участливо напомнит вам искомый фрагмент.



Помимо одежды всех мастей: от лыжного костюма до плавок (кстати, знаменитый оранжевый купальник Холли Берри здесь тоже есть), экспозиция поражает количеством рисунков. Многочисленные раскадровки, акварельные зарисовки интерьеров, прорисовки деталей костюмов и украшений, разработка логотипов вымышленных компаний, - сами по себе они доставят удовольствие разве что истинным знатокам киноэпопеи. Зато у неискушенных посетителей огромное количество детально прорисованных листов вызовет ощущение грандиозности голливудской киноиндустрии как таковой. Большинство рисунков (за исключением раскадровок, разумеется) затем воплощаются в объемных макетах: макеты интерьеров и экстерьеров зданий, оружия, техники. А количество макетов техники может поспорить с количеством бумажных экспонатов: машины, мотоциклы, дирижабли, катера и даже макет вертолета «Агусту Вестленд 101» в 1/3 реальной величины, эффектно подвешенный в колодце лестничных пролетов музея. Сложив все экспонаты в целостную картину, понимаешь (или еще раз убеждаешься), что Голливуд – это огромный и кропотливый труд дизайнеров, сценаристов и специалистов по спецэффектам. И только потом – актеров. Актеру, попавшему в столь мощную кинематографичную фабрику, сплошь состоящую из профессионалов своего дела, нужно очень постараться, чтобы сыграть плохо.
В результате, кураторам удалось создать проект, который вызывает ощущение подлинного величия мира Бонда и собственной приобщенности к кинематографическому таинству. Почувствовать его на собственном опыте можно до начала сентября.  Кстати, сейчас идти самое время. Основной поток посетителей уже схлынул, а это значит, что никто не будет толкаться и портить атмосферу происходящего.



Автор текста: Старицына Жанна 
10 Июня 2014 - 06 Сентября 2014 Мультимедиа Арт Музей, Москва (МАММ)
Удобная подписка на Ваш iPad или iPhone
новый номер

Журнала

_iskusstvo_N3_2017_cover_s.jpg
тема номера

Про природу

Тема природы оказалась вдруг одной из важнейших во всём мире. Резкий всплеск интереса художника к окружающей среде постулируется и в статьях газеты The New York Times, и в основном проекте Венецианской биеннале, и в программе Триеннале садов в датском Орхусе. Вероятно, дело здесь не только в том, что художники вдруг осознали, что мы находимся на краю экологической катастрофы, но и во внутренних процессах самого искусства.

Основан в 1933-м году и был первым в СССР периодическим изданием по изобразительному искусству и за годы своего существования приобрел большой авторитет, как у отечественных, так и у зарубежных специалистов и любителей искусства.

Ars longa, vita brevis est